キャラクターのアイデンティティを強調する画像
1 つの明確なキャラクター画像から開始して、各モーション テストの外観、服装、フレーミング、および視覚的な方向を確立します。
モーション制御ワークスペース
参照動画に合わせて人物を動かす
人物画像と動作動画をアップロードし、出力を設定して制作を始めましょう。
生成準備完了。
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モーションコントロール デモ
画像は被写体を設定し、動画は動きを設定します。
1 つのリファレンス画像と 1 つのモーション ビデオを組み合わせて、被写体、フレーミング、アクションのリズムを制御します。
参考画像
主題とスタイル
モーションビデオ
モーションパス
モーションコントロール出力
制御出力
モーションコントロールとは何ですか?
リファレンスビデオのモーションをキャラクター画像に転送します。
モーションコントロールは、画像を使用して被写体とスタイルをロックし、次にビデオを使用してモーション パス、アクション リズム、カメラの方向を提供します。
プロンプトのみのモーションが曖昧すぎるキャラクター アニメーション、製品モーション、広告ショット、ソーシャル クリップに機能します。
モーションコントロールにリファレンス ビデオを使用する理由は何ですか?
キャラクターのアイデンティティ、動きの方向、演出の判断をより明確なワークフローに分離します。
ビデオでアクションのリズムを提供
参考ビデオでは、ポーズの変更、アクションの順序、ペース、被写体の動きについて、テキスト プロンプトだけよりも明確に説明しています。
洗練する前に検証する
短くて明確なモーション クリップから始めて、ソースやプロンプトを調整する前にキャラクター、フレーミング、ペーシングを検証します。
クリエイティブなプリビズ向けに作られました
次の制作ステップの前に、キャラクターのパフォーマンス、製品プレゼンターのモーション、ダンスの断片、カメラの方向をテストします。
Seedance 2.5 モーションコントロール機能
キャラクターの連続性、モーション ガイダンス、フレーミング、レビューを中心に構築されています。
さまざまな角度でキャラクターの一貫性を保つ
明確なキャラクター参照は、正面、側面、回転の動きを通して被写体の主要な外観とスタイルを維持するのに役立ちます。
体の動きとジェスチャーのガイダンス
参考ビデオを使用して、ウォーキング、ターン、波、ダンス、および連続的な身体動作をガイドします。より鮮明で全身の映像の方がマッチングしやすくなります。
表情と頭の動きのリファレンス
表情と頭の向きは、基準の明瞭さ、フレーム内の顔のサイズ、およびオクルージョンによって決まります。表現が重要な場合は、近くで均一に照明された映像を使用してください。
ターンとオクルージョンを確認する
回転、手を上げる、髪の動き、短いオクルージョンが難易度を高めます。顔、シルエット、動きの連続性を確認し、入力を調整します。
ダイナミックカメラとフレーミング
プッシュイン、プルバック、パン、フォロー、および緩やかな回転により、モーションの方向をガイドできます。通常、ソース間で同様のフレーミングを行うと、より自然な構成が生成されます。
さまざまなキャラクタースタイルに対応
実際の写真、AI キャラクター、イラスト、ゲーム キャラクター、バーチャル プレゼンター、ブランド アイデンティティを試してみてください。アップロードされた素材に対する権利があることを確認してください。
Seedance 2.5 モーションコントロールの使用方法
一致するキャラクターとモーションのリファレンスを準備し、出力設定と生成された結果を確認します。
画像をアップロード
1 つの画像を使用して、被写体、構図、テクスチャ、またはキャラクターの外観をロックします。
モーション ビデオをアップロードする
1 つのビデオを使用して、アクション パス、速度、ポーズ、ペースを提供します。
フレーミングと出力を一致させる
キャラクターとモーション ビデオのフレームを同様に保ち、アスペクト比と品質を確認して、比率のずれやトリミングを減らします。
見直しと反復
キャラクターの連続性、モーション フロー、顔の安定性、フレーミングを確認し、必要に応じてより鮮明なソース素材を使用して再試行します。
ベスト プラクティス ガイダンス
より予測可能なモーション転送のためのリファレンスを準備する
01
鮮明なキャラクター画像を使用する
被写体がはっきりしていて顔に障害物がない、均一に照明された画像を選択してください。ソースマテリアルがより明確になると、モデルに強力なアイデンティティアンカーが与えられます。
02
ソースのフレーム構成を同様に保つ
全身アクションと全身キャラクター イメージ、および半身パフォーマンスと同様のフレーミングを組み合わせます。通常、同様のスケールを使用すると、より自然な構成が生成されます。
03
明確な主題を 1 つ優先します
目に見える被写体が 1 つあり、オクルージョンが制限されている安定したビデオは、より明確なポーズとモーション パスを提供します。
04
制御速度と複雑さ
まずはテストクリア、連続アクション。素早い回転、交差する被写体、激しいブラーなどは、短いクリップとして探索しやすくなります。
05
短いクリップで複雑な頭の動きをテストする
横顔ビュー、回転、頭の大きな動きにより、さらに困難が生じます。アクションを展開する前に、ソースのペアリングを検証してください。
06
メディアに対する権利を確認する
アップロードする人物、映像、音楽、ブランド素材に必要な権利を持っていることを確認し、適用されるルールに従ってください。
ユースケース
キャラクター テストからクリエイティブなプリビズまでのモーションコントロール ワークフロー
AIキャラクターアニメーション
ガイドでは、最終的な方向性を決定する前に、リファレンス モーションを使用してキャラクター、仮想人物、ゲーム キャラクター、またはブランド アイデンティティを図解しました。
ソーシャル ビデオのコンセプト
ダンス、ジェスチャー、パフォーマンス、キャラクターのショート バリエーションをテストして、ソーシャル コンテンツの正しい方向性を見つけます。
バーチャル プレゼンター
デジタル キャラクターのコンセプトにおける説明、プレゼンテーション、インタラクション、パフォーマンス リズムのガイドとして実写のモーションを使用します。
ブランドと商品内容
最終的なキャンペーン アセットを作成する前に、ブランド キャラクターの製品紹介、プレゼンターのジェスチャー、マーケティング パフォーマンスを調査します。
ダンスと動きのプリビズ
明確なダンス、ブロッキング、またはパフォーマンス クリップを使用して、キャラクターとアクションの間の視覚的な関係をテストします。
映画とゲームのコンセプトの検証
実写、アニメーション、リギング作業を開始する前に、ブロック、アクションのリズム、カメラの方向をプレビューします。
画像1枚
キャラクターリファレンス
1 ビデオ
モーションガイド
単一の主題
の方が一貫性を保ちやすい
まずはレビューしてください
を繰り返します
Motion Control のよくある質問
モーションコントロールとは何ですか?
モーションコントロールは、キャラクター画像、モーション参照ビデオ、およびより明確なアクションの方向を示す AI ビデオ生成をガイドするプロンプトを使用するワークフローです。
画像とビデオの両方が必要ですか?
このワークフローは、1 つのキャラクター画像と 1 つのモーション参照ビデオを中心に設計されています。画像は主題を確立し、ビデオは動作のリズムとポーズの方向性を提供します。
どのソース素材が最も効果的ですか?
鮮明なキャラクター画像と、目に見える 1 つの被写体、読みやすいモーション、制限されたオクルージョン、キャラクター画像と同様のフレーミングを備えた安定したリファレンス ビデオを使用します。
モーションコントロールで顔の一貫性を維持できますか?
ワークフローは、アクションやカメラの変更を通じてキャラクターの主な外観を維持することを目的としています。結果は、基準の明瞭さ、フレーム内の顔のサイズ、オクルージョン、およびモーションの複雑さに依存します。
出力はリファレンスビデオの長さと正確に一致しますか?
出力はリファレンスからの認識可能な連続アクションに従いますが、最終的なタイミングとペーシングは異なる場合があります。方向性を検証するために、短くて明確なクリップから始めます。
商用利用しても大丈夫ですか？
生成された出力は、対象となるブランド、ソーシャル、製品、およびプリビズ作業に使用できます。人物、映像、音楽、その他のアップロードされた素材に対する権利を持っていることを確認してください。